Бесплатный вебинар: "Размещение контента: удобство и хитрые фишки, которые должен знать каждый" Зарегистрироваться!
Точный анализ эффективности и нужный результат
Мы выпустили новую книгу «Контент-маркетинг в социальных сетях: Как засесть в голову подписчиков и влюбить их в свой бренд».
Подпишись на рассылку и получи книгу в подарок!

Создание успешного видео на YouTube включает в себя как съемку, так и монтаж, который помогает объединить несколько фрагментов в единую мысль. Раньше редактирование требовало дорогой профессиональной техники и специальных навыков, но сейчас все изменилось. Любой пользователь может научиться монтировать свой материал и собирать его даже на телефоне. Сегодня мы поговорим, что включает в себя редактирование и как сделать его максимально качественным.

Как выбрать инструменты для монтажа: смотрим на технические характеристики компьютера

Определитесь с типом ролика, который хотите создать. В зависимости от многих факторов, например, продолжительности (короткий или длинный) и цели (фильм, мастер-класс или прохождение игры), выбирается программное обеспечение.

Для установки дополнительных инструментов требуются мощные ресурсы компьютера. Все современные программы для профессионалов включают в себя большой список необходимых характеристик устройства для стабильной работы всей системы. Например, Final Cut, Adobe Premiere или DaVinci Resolve будут зависать на слабых компьютерах, что заметно увеличит время работы над проектом.

Проверьте ваше устройство на соответствие всем техническим требованиям редактора:

  1. Операционная система. Простые видеоредакторы для начинающих легко и быстро справляются на любой платформе. Различия начинаются при использовании сложных программ, которым требуется намного больше ресурсов системы.
  2. Процессор. Редактирование — длительный процесс, который нередко занимает много часов и требует мощного процессора. Именно соответствующие характеристики позволяют программе работать быстрее. Для справки: Intel i5 и i7 признаны лучшими процессорами для редактирования видео.
  3. Оперативная память. Большинство программных продуктов для редактирования не требуют более 4 или 8 ГБ оперативной памяти для корректной работы. Однако обработка больших видеофайлов может сильно замедлить компьютер и вызвать сбой в любой момент. Проследите, чтобы в вашем распоряжении было больше оперативной памяти. На начальном этапе цифры могут быть намного скромнее.
  4. Свободное место на диске. При загрузке и установке программы понадобится несколько гигабайт пространства. Дополнительная память потребуется для экспорта большого видео и работы с ним. Некоторые видеоредакторы умеют использовать внешний жесткий диск, позволяющий хранить терабайты информации.
  5. Видеокарта. Она должна выдерживать нагрузку, даже если вы не создаете 3D эффекты, не выполняете графически сложные задачи. Хорошая видеокарта + мощный процессор + 16 ГБ оперативной памяти = идеальная формула для обработки даже большого видео.
  6. Монитор. Большой экран потребуется для серьезного редактирования, чтобы находить мельчайшие недочеты. Популярен также вариант присоединения второго монитора к основному. Профессиональные видеоредакторы умеют использовать два монитора. На начальных этапах это ни к чему, достаточно будет одного экрана, желательно не маленького.

Для выполнения основных действий по редактированию, таких как обрезка, добавление музыки или применение переходов между кадрами, не требуется наличие компьютера с высокопроизводительными компонентами. По мере роста вам понадобится лучшее оборудование, но пока вы не освоите базу, подойдет любой компьютер.

Выбираем программу в зависимости от скилла, бюджета и ОС

Для наглядности мы приводим таблицы, разделив основное программное обеспечение по операционной системе, уровню владения монтажом и бюджету.

Начинающим на первых этапах не имеет смысла вкладывать большие деньги в супер редакторы, подойдут не сильно навороченные. Позже с ростом навыков можно докупать нужное программное обеспечение и оборудование под него. Однако обратите внимание, что в самых простых может подвести качество изображения и звука.

Для монтажа редко нужен один видеоредактор. Часто требуется обработать звук, музыку, текст. Ниже мы собрали еще инструменты, которые облегчат работу над материалом.

Этапы монтажа видео для Ютуба

  1. Выберите видеоредактор. Основной функционал включает в себя вырезание фрагментов, обрезка ролика, замена фона, наложение звуковых дорожек, видео- и аудиоэффектов. Уровни функционала варьируются от совсем понятного до профессионального, а стоимость от бесплатной до нескольких сотен долларов.
  2. Базовое редактирование материала. Это в меньшей степени зависит от выбранного видеоредактора. На выходе должен получиться цельный эффектный ролик с проработанным сюжетом. Используйте таймлайны — это линии, распределяющие объекты по времени. С помощью них вы можете синхронизировать картинки и аудио поток, соединить изображения или вставить поверх ролика. Добавляйте при необходимости переходы между кадрами, нарезайте и объединяйте видео.
  3. Добавление текста и спецэффектов. Иногда к видео материалу нужны текстовые пометки. Они хорошо помогают, когда блогер, например, ошибся и указал неточную или немного устаревшую информацию. Или решил дополнить парой слов. К спецэффектам относится наложение фильтра на весь ролик, фоновой музыки. Помните, второстепенные детали не должны мешать зрителям воспринимать сюжет.
  4. Выберите правильный формат файла. Ютуб поддерживает сейчас большинство известных расширений. Рекомендуется сохранять ролик в форматах AVI, MP4 или WMA. Убедитесь в соотношении сторон: оно должно быть 16:9. Следите за высоким качеством файла: по возможности, это 720р или 1080hd. Часть зрителей может использовать очень большой экран, и тогда они не выберут видео с низким качеством.

Линейный и нелинейный монтаж

Монтаж делится на линейный и не линейный. Первый используется чаще всего во время прямых эфиров на телевидении, когда идет сигнал сразу из нескольких источников, и специалисту требуется вывести одну картину на экран. Если вы не проводите прямого эфира с места событий, то для заранее записанного видео используется нелинейный монтаж. Нужно разрезать материал, поставить в правильной последовательности, требующейся для сюжета, синхронизировать с аудио и нанести спецэффекты на усмотрение.

Картинки для монтажа видео на Ютуб

Картинки или футажи часто используются во время редактирования. Они облегчают процесс и придают материалу красивый вид. Их можно встретить в заставках, инстро, переходах, на фоне видео.

Вы можете создать свою картинку в фотошопе, воспользовавшись фотографией без авторских прав. Обычно они публикуются на фотостоках или в специальных группах Вконтакте с пометкой об отсутствии АП.

Выбирая картинку, помните, что у зрителей она будет ассоциироваться с вами. А также предупреждайте в начале ролика о некоторых материалах, например, 18+.

Музыка для монтажа видео на Ютуб

Ютуб в 2018 еще строже относится к нарушению авторских прав на творчество. Если вы не в теме про авторские права и их проверку, про монстра Content ID, виды лицензии и легальные источники, помимо стандартной библиотеки Ютуб, то для вас у нас есть статья про музыку без АП. Там мы уже расписали все вопросы и дали полсотни ресурсов, где можно скачать песни для монтажа видео на Ютуб абсолютно бесплатно и почти без последствий.

Правила монтажа

Несколько технических моментов:

  1. При покупке вебкамеры, телефона, ноутбука, проверяйте в паспорте изделия реальную оптическую разрядность камер. Обязательно читайте отзывы других покупателей, и не только на сайте-продавце, чтобы избежать дезинформации. Рекомендуется брать устройство с минимальным разрешением 720х1280 и 30 кадров в секунду.
  2. Если программа на выходе не выдает максимальное качество, на которое способна камера, меняйте видеоредактор на другой.

А теперь поговорим о принципах монтажа, основанных на психологии и биологии человека. Соблюдение классических правил обеспечивает комфортность восприятия и понимание сюжета.

  • Монтируйте ролик небольшими кадрами, в среднем, по 5 секунд. Так человеческий глаз меньше устает. Проследите, как в других роликах сменяется кадр — в новостях это может происходить ежесекундно. Однако не делайте слишком короткие интервалы, зрителям очень быстро надоест частая смена.
  • План — это часть пленки, кадр. Допустим, мы снимаем человека, тогда можно выделить следующие типы:
    • деталь: глаз с бровью;
    • крупный план — полностью помещается лицо, остается пространство сверху, немного видны плечи;
    • первый средний план — человека видно чуть выше пояса;
    • второй средний план — отличается от первого тем, что персонаж виден по колени;
    • общий план — фигура снята в полный рост с пространством выше и ниже;
    • дальний план — персонаж очень далеко и занимает совсем малую часть экрана, например, 1/10.

  • Начнем с принципа монтажа по крупности. Следите за стыком кадров. Есть два разных подхода: создать его заметным и незаметным. В первом случае акцентируется внимание зрителя на что-либо. Планы нужно менять по правилам:
    • чередование «через один» не вызывает отторжения у зрителя.

  • похожие планы смотрятся плохо, исключения:
    • деталь и крупный;
    • дальний и общий.
    • большая разница по крупности также вызывает негатив у зрителя.
    • Ориентация в пространстве. Классический пример — два разговаривающих человека. Съемка должна происходить только с одной стороны от беседующих, чтобы зритель мог сориентироваться, кто с кем разговаривает. Менять сторону на противоположную можно только при обходе камеры в настоящем времени. Во время редактирования обязательно нужно настроить правильную последовательность кадров.
  • Принцип монтажа по смещению центра внимания гласит: главный объект не находится на одной линии на двух кадрах, а расположен на расстоянии максимум трети ширины кадра.
  • Принцип по фазе движущихся объектов в кадре. Все что должно двигаться циклично должно отображаться циклично. Нельзя резко из начальной точки перемещаться в конечную, опуская промежуточные этапы.
  • Темп движущихся объектов. Они должны двигаться во всех планах с одинаковой скоростью.
  • Композиция кадров. Следите за точкой внимания на кадрах. При переходе, глаз зрителя не должен перемещаться более, чем на треть кадра. Также, точки внимания на соседних кадрах не должны совпадать.
  • Принцип света. Темные и светлые кадры не могут соседствовать. Переход от одного к другому должен быть мягким и содержать связующие элементы. Необоснованная резкая смена может восприниматься как акцент или неправдоподобное действие.
  • Цвет. Как и со светом недопустимо резко менять цвета в двух близлежащих кадрах. Есть правило: если на втором кадре цвет занимает большую часть пространства, то на первом он должен занимать треть кадра.
  • Смещение осей съемки. Движущихся объект уместен в любой части пространства. Избегайте принципиально разных направлений движения: например, в одном кадре машина мчится влево, а во втором — вправо. Иначе у зрителя не сложится понимание картины. Также нельзя ставить по соседству динамический и статический кадр.

Ну и напоследок пару советов:

  • необоснованный повтор кадров не допустим.
  • лучшие переходы — прямые. Не перебарщивайте с эффектами.

Как монтировать видео для Ютуба на телефоне

На телефоне сохраняются те же правила, что и при редактировании на компьютере. Единственная разница — относительно маленький размер экрана, на котором можно упустить некоторые детали.

Мы подобрали инструменты для телефонов:

Подводим итоги

В этой статье мы рассмотрели, как монтировать ролики для Ютуба, какие инструменты и приемы могут понадобится. Со временем любой практикующий блогер научится создавать свои шедевры и заведет копилку маленьких секретов монтажа.

Продвижение Вашего бизнеса через YouTube

– Привлекаем подписчиков.
– Раскручиваем ролики.
– Никаких ботов, только официальная реклама.

YouTube – отличный канал продвижения
Рассказать миллионам людей о своем бизнесе? Привлечь подписчиков на канал и получить последователей? Приходите, мы поможем!
Подпишись на обновления блога

Мы работаем не только в Моcкве, но и в других городах России: